中铁·泰和里唐风宋韵主题街区开市 郑州再添好去处
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孙银莹在锻造洛阳(luòyáng)铲。
孙银莹(sūnyínyíng)正在仔细查看铲子的弧度。
不同(bùtóng)种类的洛阳铲铲头。
孙银莹和弟弟一起用洛阳(luòyáng)铲进行考古勘探。
孙银莹为研学活动的孩子(háizi)们讲解洛阳铲的发展历史和种类。
丁永祥(dīngyǒngxiáng)(右一)在武陟县采访怀梆琴师。受访者供图
陈庆伟(chénqìngwěi)在专心雕刻木梳。
陈庆伟设计的小莲花木梳(mùshū)。本栏图片均为受访者供图
秦立晨在推敲(tuīqiāo)原木装置细节。
秦立晨在修整古琴(gǔqín)冠角。
秦立晨在校验(jiàoyàn)曲直度。
秦立晨在给(gěi)木马做抛光打蜡。
今年的(de)6月14日是“文化和自然遗产日”。文化遗产是中华文明绵延赓续的历史(lìshǐ)见证。
河南拥有丰富的(de)(de)自然和文化遗产资源,也有一群人一直默默坚守在保护、传承(chuánchéng)与创新的第一线。他们中有为“抢救”岌岌可危的文化遗产奔走二十年的大学教授,有找到传统文化和现代生活连接点的年轻传承人,也有激活传统文化创新基因的新时代(shídài)手艺人……他们的努力和坚持、想法和创意,推动(tuīdòng)文化遗产创造性转化(zhuǎnhuà)、创新性发展,为我们保留了更多历史记忆,让文化和自然遗产在新时代焕发出新活力。
心中有图纸,眼中有样子。没有固定参数,每(měi)一把铲子都是千锤百炼(qiānchuíbǎiliàn)的结晶。
□本报记者 王铮 摄影(shèyǐng)报道
考古神器洛阳铲,旋入土下知千年。一把铲子带出的(de)不仅是泥土,更让深藏于(yú)地下的历史真迹重见天日。
走进洛阳市瀍河回族区孙清娃探铲厂,1989年出生的孙银莹正抡着铁锤,火花飞溅(fēijiàn)中(zhōng),一把洛阳铲逐渐成型。工作时,飞溅的火星和淬火带来的蒸汽都(dōu)需要警惕,煤灰还会钻进头发、鼻孔。没有女孩不爱美,但在(zài)孙银莹眼中,穿着工装(gōngzhuāng)专注挥锤的身影,“也是一种美”。
作为家族洛阳铲(chǎn)锻造技艺的第五代传人,孙银莹打破了此前四代皆为男性的传统,守护(shǒuhù)着这项河南省省级非(fēi)物质文化遗产。孙银莹在(zài)洛阳市文物考古研究院从事勘探工作,白天她在一线使用洛阳铲,将最直接的应用需求反馈给自家车间的生产环节,“双重身份”让孙家生产的洛阳铲更精准地服务于现代考古实践(shíjiàn)。
锻造一把(yībǎ)合格的洛阳铲(chǎn)绝非易事。它由铲头、配重、铲杆、护丝帽组成,铲杆可分节连接,可探至地下十几米深处。洛阳铲的锻造工序繁复,需经历(jīnglì)锻打、剪边、磨刃、烧制、成型、淬火等近二十道关卡。其中,决定铲子核心弧度与(yǔ)性能的“捏窍(qiào)”环节,全凭匠人指尖的感觉与多年积累的经验。“心中有图纸,眼中有样子。没有(méiyǒu)固定参数,每一把铲子都是千锤百炼的结晶。”孙银莹说。
作为百年传承的非遗(yí)守护者,孙银莹深知守正更要创新。如今,她手中的洛阳铲(chǎn)早已突破传统形制。铲头衍生出十余种新规格:箭镞形的破障铲可轻松破开冻土,月牙形的沙铲在沙漠(shāmò)里如鱼得水,最精巧(jīngqiǎo)的微型铲虽只有3厘米(límǐ)宽,却能精准提取土层样本。这些创新让洛阳铲的应用场景不断拓展。“南水北调中线(zhōngxiàn)工程安阳段工地,就使用了300多把我们生产的洛阳铲。”孙银莹介绍,其操作轻便、对(duì)地表破坏小的特性,让大型机械望尘莫及。
“洛阳铲的精髓在‘巧’不在‘蛮’。”孙银莹(sūnyínyíng)轻抚锻造台上的半成品,铲面泛着幽幽青芒。她(tā)改良(gǎiliáng)的淬火工艺让铲身刚柔并济,即便在复杂地层里也能“咬(yǎo)”得准、扎得稳。这把古老的工具,正从考古专属变身“万能钥匙”:建筑工地探地基,矿山(kuàngshān)深处寻矿脉,高铁轨道测地质,这抹青芒闪动的地方越来越多。
如今,孙银莹带领团队开发出微型洛阳铲文创礼盒,开设非遗研学工坊(fāng),将千年神器变(biàn)身“国潮”新宠。在她看来,传承不囿于血脉,“只要有人愿学,我必倾囊相授(qīngnángxiāngshòu)”。
炉火映照着孙银莹专注的脸庞,叮当的锤击(chuíjī)声是千年技艺的回响。这个“打铲儿”女子,正用坚韧与(yǔ)智慧,守护祖辈匠心,推动古老(gǔlǎo)的洛阳铲在新时代焕发新光芒。
非遗保护还有(háiyǒu)很多事情要做,希望通过(tōngguò)自己的努力,让更多文化遗产在今天焕发出全新的光彩。
“唐王爷若把那谗言听信,这一场无情(wúqíng)火定要烧身……”
唢呐声抑扬顿挫,声音洪亮、唱腔激昂,近日,在河南师范大学第二十届文化遗产活动月现场(xiànchǎng),由武陟县冯丈村稻花香怀梆剧社带来的表演,吸引了(le)众多师生(shīshēng)驻足观赏。
从岌岌可危,到重组剧团(jùtuán),再到走出乡村、走进大学,怀梆这种发源于焦作、已有300年历史的古老(gǔlǎo)地方剧种,如今重获新生,仍(réng)在延续着独特的文化记忆。
在这背后,是(shì)河南师范大学文学院教授丁永祥近20年的坚持和坚守。他带领团队行走乡野间,进行文化遗产(wénhuàyíchǎn)的挖掘、保护、传承,让众多(zhòngduō)像怀梆一样的民间艺术焕发新活力,在今天仍旧可触可感。
深入乡野发掘整理非遗(fēiyí)
“没想过能来大学里唱,底下都是大学生、老师,紧张得很。”“你们都唱得可不赖,你看(kàn)小孩儿(xiǎoháiér)们都觉得可新鲜。”冯丈村56岁的怀梆老艺人杨趁意走下台来,和丁永祥俩人唠起来(qǐlái)。
年近60的(de)丁永祥中等身材、皮肤黝黑,说着(zhe)一口流利的焦作方言,站(zhàn)在剧团的老乡中间,大家(dàjiā)熟络而自然。“没有他估计怀梆早就没了,俺村走出来的教授可干了不少大事儿。”老乡们都难掩脸上的骄傲。
丁永祥的(de)(de)老家就在武陟县冯丈村,他的非遗保护之路也是从这里开始的。
从最初(zuìchū)的(de)生态美学专业,转向非遗保护领域,源于丁永祥的一次跨国交流。2005年,他(tā)前往日本一所大学进行为期一年的访问交流。在日本期间(qījiān),他见到了流传百年的文化节等,深受启发和触动。这让他想到了家乡也有很多曾经风靡各地、大家喜闻乐见的民间艺术,如今却正在逐渐消失。抓紧“抢救(qiǎngjiù)”文化遗产,这个念头在他的心里萌芽、生根(shēnggēn)。
2006年年初,回到国内后,丁永祥第一个想到的(de)就是在焦作广为流传的民间戏曲(xìqǔ)怀梆。
“以前在整个怀庆府地区,有500多个大小剧团,基本上是‘村村都(dōu)有戏台,人人会唱怀梆’,俺们冯丈村剧团规模(guīmó)也很大,很多村都有高水平剧团。”丁永祥回忆(huíyì)起来(qǐlái),小时候村里老人扛着锄头下地时,经常边走边唱,离得老远都能听见。
趁着清明节祭祖,他(tā)回到冯丈村,跟老乡(lǎoxiāng)说“‘怀梆(huáibāng)’是一种文化遗产,应该被保护起来”,村里人都觉得不可思议,“以前都是吃完饭随便唱唱、玩玩的东西,就叫文化遗产?”
说干就干,丁永祥立即召集村里怀梆老艺人到自己家中开会,准备重建怀梆剧团(jùtuán)。几位年(nián)近八旬的老人一听说,都(dōu)非常激动,大家一起出谋划策,商量到半夜。
2006年6月(yuè)7日,在我国第一个文化遗产日(后改为文化和自然遗产日)来临前夕,河南省武陟县冯丈村农民(cūnnóngmín)非物质文化遗产保护中心(zhōngxīn)正式成立,这也是全国第一个农民非物质文化遗产保护中心。
那天,冯丈村热闹非凡,老少乡亲们拿出压箱底多年(duōnián)的演出服,亮出各自的“拿手好戏”,怀梆、旱船、踩高跷、哼小车、舞狮子等传统节目竞相(jìngxiāng)登台。怀梆剧团团长老泪纵横:“这是怀梆剧团停演40多年后迎来的首次(shǒucì)表演,我们高兴啊(a)……”
剧团(jùtuán)成立只是一个开始,之后丁永祥全心投入到文化遗产(wénhuàyíchǎn)保护之中。领着村民举办农民文化节,举行(jǔxíng)怀梆擂台赛、哼小车比赛,带着怀梆表演(biǎoyǎn)走上全省非遗展演舞台……丁永祥来回奔波、忙前忙后,组织了(le)很多活动,还推动怀梆、哼小车、火神祭祀三个项目被列入省级非遗保护名录,冯丈村也成为全省拥有省级非遗保护项目最多的村庄。
为(wèi)非遗保护注入青春力量
丁永祥的脚步并没有停在冯丈村。近20年来,丁永祥和其所带领的团队长期活跃在非遗保护一线,深入(shēnrù)河南省20多个乡村做田野调查,共记录文字资料(zīliào)300余万字,拍摄近两万张照片及5万多分钟(fēnzhōng)音像(yīnxiàng)资料,搜集整理300多本(duōběn)民间剧本,助力二股弦等20多个项目列入各级非物质文化遗产名录。
“那些年一到周末(zhōumò)就是在各地村里到处跑(dàochùpǎo),暑假也带着(zhe)学生下基层,采访老艺人(yìrén),搜集资料,组织活动,基本没在家闲着过。”丁永祥说,曾经有位90多岁的老人,听说我在搜集怀梆剧本,跑了几里路把家里的老剧本给我送了过来。
这样的老人还有(háiyǒu)很多,这样的感人故事一直在发生,也让丁永祥看到文化遗产在民间是有根的,更成为(chéngwéi)他坚守下去的动力。
在他的背后,家人也是他强有力的后援团。70岁的老母亲做小生意,自己卖点手绢、毛巾,逢到村里(cūnlǐ)剧团排练(páiliàn)、有活动就(jiù)给大家发(fā)毛巾;做小学老师的爱人,有时放暑假了,就跟着他一起往村里跑;他自掏腰包帮助各地申报非遗项目、准备材料等,家人也毫无怨言。
不仅家人成了(le)丁永祥的队友,他还把很多大学生带上了文化遗产保护之路,把非遗带进了校园,让更多年轻人近距离触摸文化的记忆(jìyì)。
2006年9月,在丁永祥的指导下,河南师范大学成立了全国第一个大学生(xuéshēng)非物质文化遗产保护协会,至今已有数千名学生加入该协会,是每年招新中最火爆的协会。每年的文化和自然遗产日,该协会都会开展(kāizhǎn)非物质文化遗产进校园活动,邀请民间艺人和艺术团到(dào)校园内表演(biǎoyǎn),并(bìng)逐渐(zhújiàn)从“非遗活动日”扩充延长为“非遗活动周”,到如今已经(yǐjīng)扩展成了“非遗活动月”,精彩纷呈、各具特色的非遗和民间艺术表演成了校园内的一张新名片。
从(cóng)(cóng)乡野到校园,从组织活动到学术研究,丁永祥的文化遗产(wénhuàyíchǎn)保护之路还在继续。“接下来(lái)要参与《中国民间大戏》系列中几本书的编写,还想把这些老剧本都整理一下,进行数字化保存(bǎocún)。”说着,丁永祥从办公室柜子里,小心翼翼地拿出了几十本陈旧泛黄的老剧本,这都是他多年来从各地搜集来的“宝贝”。
“非遗(fēiyí)连接起一个民族的过去、现在和未来,承载着(zhe)厚重的文化记忆,记录(jìlù)着穿越时空的历史变迁,非遗保护还有很多事情要做,希望(xīwàng)通过自己的努力,让更多文化遗产在今天焕发出全新的光彩。”丁永祥说。
一棵树长成材,需要数十年,这是大自然(dàzìrán)的馈赠,一块木材变成木梳,也(yě)需要耐心和匠心。
漯河市(tàhéshì)临颍县油坊陈村,一方农家小院中,数控雕刻机嗡鸣不息——这里(zhèlǐ)每天诞生近500把雕刻木梳,东方韵味在木梳间流转。
“稍等,我(wǒ)这就把供货单和报价单发您。”6月7日,陈庆伟正忙着(zhèngmángzhe)接洽一批海外订单。
作为陈氏木梳制作技艺省级非遗代表性传承人,陈庆伟专注于梳篦制作技艺发掘抢救、制作技艺的(de)传承发扬(fāyáng),在省内率先把数控雕刻引入木梳生产(shēngchǎn),设计制作的木梳远销美国、澳大利亚及部分非洲国家。
漯河梳篦曾盛极一时。20世纪50年代,从业者遍布乡野,木梳杨村、篦子张村等(děng)地名至今仍烙印着行业记忆。而今,这项传统技艺正(zhèng)急速(jísù)消逝。
陈氏(chénshì)木梳技艺,可追溯到1768年,其传承人坚守“货物求真,不得欺客(qīkè);行商务正,不得欺世”祖训,其商号“万聚号”在当时远近闻名(yuǎnjìnwénmíng)。
陈庆伟是名“80后”,他的(de)记忆里,梳子就是他小时候的玩具(wánjù)。在爷爷“吱呀吱呀”响的牛皮绳手捻钻里,他看木头蝶变成梳:开齿、抛背、雕花……碎木飞溅中,他对梳子的制作工艺充满好奇和(hé)迷恋。
2006年陈庆伟大学毕业,站在人生的岔路口。有教授劝他攻读(gōngdú)心理学研究生,当时的未婚妻劝其投身热门建筑行业;父母(fùmǔ)认为大学生做木梳(mùshū),有些“大材小用”,毕竟家里做了一辈子木梳,也就是顾住温饱,也没做出(zuòchū)什么大气候。
夜半梦回,他总听见手捻钻的牛皮绳吱呀(zhīya)作响,像心跳。“这门手艺一定不能在我这一代失传,我要将它发扬光大,让更多的人了解中华民族(zhōnghuámínzú)的梳篦(shūbì)文化。”
决心既下,他一头扎进对木梳的研究中。为寻找(xúnzhǎo)制造优良木梳的方法(fāngfǎ),陈庆伟先后(xiānhòu)跑遍河南所有地市和省外40多个地区,行程6万公里,广泛收集传统梳篦民间留存资料,拜访梳篦行业老艺人。
2008年,陈庆伟创办了一心工艺品厂,“一心”寓意一心一意把木梳(mùshū)做好,他(tā)的梦想有了落脚的港湾。2018年陈氏木梳制作技艺被列为(lièwèi)漯河市(tàhéshì)非物质文化遗产。之后,这项技艺被列为河南省非物质文化遗产。
走进陈庆伟的仓库,“一心”招牌和老字号(lǎozìhào)“万聚号”牌匾(páibiǎn)被并列放在最显眼处(chù)。“老字号曾这么辉煌,在我们(wǒmen)这辈手上,不能丢。”2020年,他重新启用老字号,融入太极拳元素,设计出“潮太极”木梳,和殷墟景区联名设计饕餮纹木梳,老字号迸发新活力。
传统的制梳工艺需要经过切盘、切板、煮、晒、上架、推头、开齿、磨平面(píngmiàn)、做齿(zuòchǐ)、磨光、除尘、抛蜡等26道工序,每道工序都相当(xiāngdāng)考验匠人的技术和毅力。
做一把木梳(mùshū),需要耗费一天,陈庆伟却很享受这样的心流时刻(shíkè)。“一棵树长成材,需要数十年,这是大自然的馈赠,一块木材(mùcái)变成木梳,也需要耐心和匠心。”
货架上的一本考古学著作《中华梳篦(shūbì)六千年》,陈庆伟不知翻阅了多少遍(biàn)。接手家族木梳事业以来,他白天做梳子,晚上熬夜翻阅大量文献,从(cóng)考古材料中了解梳子源流和器型,从中汲取设计灵感。
从大众化的(de)木梳(mùshū)(mùshū)产品,到古典高雅的雕刻(diāokè)木梳,陈庆伟倾注了大量心血(xīnxuè)。通过深挖中国传统木梳文化内涵,他创新的木梳款式有四五十款,在全国木梳行业打出了拳头产品。其中,“双龙戏珠”“玉兰花”等款式的精品木梳,受到消费者的追捧,仿制的唐折枝花梳和东周云纹梳令人惊艳。
终日和木头打交道,陈庆伟身上有股(yǒugǔ)像木头一样的“韧劲儿”。
工厂开了(le)几年,陈庆伟发现,传统手工木梳制作是劳动密集型产业,劳动力成本高,不利于企业发展。一次考察南方家具企业时,他发现南方早已用上了数控雕刻工艺(gōngyì)。他意识到:数控雕刻能做(zuò)家具,能不能(bùnéng)做木梳?
陈庆伟自学数控编程技术,带领工厂师傅进行了上百次(bǎicì)尝试,终于在2015年将数控雕刻技术引入木梳制作中。“人工一天(yītiān)才做一把,5台数控雕刻机,平均一天制作500把,产量稳定后,才能把更多精力(jīnglì)投入到新产品研发(yánfā)和品牌打造上来。”
一棵树的成长(chéngzhǎng)需要数十年,陈庆伟信奉企业也需要“稳扎稳打”。他不接量太大的订单(dìngdān),也不盲目扩张产能,令自家企业成长速度在(zài)可控范围内。
油坊陈村留守妇女和儿童居多,陈庆伟积极吸纳贫困户就业,很多跟着他干的女工,一干就是(jiùshì)10多年,“从刚来的年轻姑娘,到她们孩子升初中、高中,我带着她们,把青春(qīngchūn)都奉献给(fèngxiàngěi)木梳了。”
因为带着乡亲共同致富,陈庆伟先后被评为“漯河市(tàhéshì)道德模范”“全国乡村文化和旅游带头人(dàitóurén)”,入选“2023年第三季度(dìsānjìdù)中国好人榜”。
“中国的梳篦文化,对周边国家影响特别大(dà)。虽然器型和材质不太一样,但美的(měide)语言是相通的。”陈庆伟受邀多次参加展会、博览会,打开了木梳的海外渠道(qúdào),很多海外客户还变成了回头客。
有一次,他派徒弟(túdì)去新加坡参展,和订单(dìngdān)一样火热的(de),是展台前越围越多的观众。徒弟拿起陈庆伟依据家乡地标、全国重点文物保护单位小商(xiǎoshāng)桥设计的木梳,滔滔不绝讲(jiǎng)起了小商桥的建筑史和背后的历史事件。徒弟越讲越起劲,观众越听越入迷,陈庆伟的梳子以厚重的历史底蕴和精湛的雕刻技艺,俘获了当地消费者的心。
“文化的力量可以跨越山海,一把小梳子,让他们更(gèng)了解河南。”陈庆伟说(shuō)。
为把传统木梳(mùshū)制作工艺发扬光大,陈庆伟在全省开了10余家木梳门店,为手工艺人提供工作机会(jīhuì)。他还自费创办了河南省第一个木梳技艺(jìyì)传习所,多年来免费给2000余名制梳爱好者传授技艺。
陈庆伟培养了26名徒弟。19岁的杨(yáng)振兴刚来时,陈庆伟让他切木材,一切就是(jiùshì)3个月,直到他将(jiāng)各类木材的特性熟记于心。杨振兴说:“我最佩服师傅的,是他极度自律(zìlǜ),今天定了要做多少把,无论多晚,一定完成。”
是非遗代表性传承人,也是两个孩子的(de)父亲,陈庆伟坦言,无论孩子将来选择什么行业,他都(dōu)全力支持,但陈氏木梳(mùshū)制作(zhìzuò)技艺一定会传下去。“我喜欢这份事业,目前收集的文献资料和藏品(cángpǐn),我也只是暂时的拥有者。这项技艺的姓氏不一定姓陈,可以是任何姓氏。”陈庆伟语气坚定。
每一块木头都有独特的纹理语言(yǔyán),我能做的不是征服,而是聆听。
□本报记者邓放摄影(shèyǐng)报道
最近热播的(de)古装剧《藏海传》,让不少观众(guānzhòng)为中国传统木工技艺的魅力所吸引。剧中男主角(nánzhǔjué)藏海的工坊里摆满了榫卯结构模型和木雕工具,让无数人惊叹(jīngtàn)于(yú)中式美学的深邃与精妙。而在这股文化热潮的背后,在郑州郊外的一方青砖灰瓦间,有位匠人正用双手续写着榫卯结构的现代传奇。
走进秦立晨的(de)(de)这间工作室,就像踏入了(le)一个木作的王国。青砖灰瓦的建筑里,墙上挂满(guàmǎn)了墨斗、角尺等传统木工工具,工作台上散落着木雕工具和未完工的木艺作品。今年(jīnnián)38岁(suì)的秦立晨穿着(chuānzhe)工装,正专注(zhuānzhù)地俯身在工作台前。台上尚未完工的曲木摇马呈现出灵动的弧度,他手持海绵,细致地为其表面抛光。在他的摩挲下,温润的木色愈发柔和。“每一块木头都有独特的纹理语言,我能做的不是征服,而是聆听。”秦立晨轻抚木料,指尖在木纹上缓缓游走。这简单的动作,承载的是他对传统工艺传承与创新的深刻思考。
“榫卯的精髓就在于(zàiyú)一个‘让’字。”秦立晨指着工作台上一个改良燕尾榫的模型说(shuō)。这个看似简单的凹凸结构,却蕴含着中国古人的智慧。在少林寺方丈室,他就用这样的结构打造了一个藏经柜(guì),能放3000多册经书的柜子,没有(méiyǒu)用一颗铁钉。
说起自己的木工生涯,秦立晨的眼睛亮了起来。他(tā)从小就看着父亲做木工活,那些普普通通的木头,在(zài)父亲手里仿佛有了生命。长大后,他不仅继承了父亲的手艺,还把榫卯技艺玩出了新花样。在他的工作室里,摆满了用榫卯结构做的家具(jiājù)、摆件,还有能拆装(chāizhuāng)的木制模型。
除了做木工,秦立晨还有个特别的爱好(àihào)——斫琴(qín)。午休(wǔxiū)时,他常会坐在工作室的角落,信手拨动琴弦。“治木和抚琴其实是一个道理,都要懂得呼吸的节奏。”他说。
现在,秦立晨的工作室不仅是(shì)他进行创作的场所,还成了传承弘扬传统木作(mùzuò)技艺的基地。他经常在这里开设木作课程,教年轻人认识榫卯结构、使用传统工具。看着(kànzhe)学员们(men)从一开始的手忙脚乱,到后来能独立完成作品,秦立晨感到特别欣慰。
“我希望(xīwàng)通过我的手,让更多人感受到传统木作技艺的魅力。”秦立晨抚摸(fǔmō)着一块刚做好的木雕说。在他的手里,木头不再是冰冷的材料,而是有了温度、有了故事(gùshì)的生命体。
从古装剧里的(de)虚构人物藏海,到现实中的匠人(jiàngrén)秦立晨,榫卯技艺正在以新的方式,讲述着优秀传统文化传承、创新、发展的故事。















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